Conçu par le designer français Michel Ducaroy et produit par Ligne Roset, le canapé Marsala reflète l'approche distinctive de Ducaroy, qui combine des formes sculpturales avec un confort exceptionnel. Ligne Roset est réputé pour ses designs innovants et ses collaborations avec des designers de...

Conçue par Ermanno Lampa et Sergio Brazzoli pour Guzzini, le lampadaire Alba est un exemple distinctif du design d'éclairage italien de l'ère spatiale. Sa silhouette géométrique audacieuse et son utilisation innovante des matériaux reflètent l'optimisme et l'expérimentation qui ont défini le design à la...

Cet élégant ensemble de deux fauteuils Art Déco « Tulipe », provenant de l'Hôtel Le Malandre en France, est un exemple rare des sièges distinctifs produits pour l'hôtel dans les années 1930. Conçus avec des silhouettes magnifiquement incurvées en forme de fleur, des lignes sculpturales et...

Le lampadaire Martinelli Luce Serpente, conçu par Elio Martinelli en 1965, est une pièce de design contemporaine remarquable qui ajoute une touche captivante à tout intérieur. Son nom, « Serpente », qui signifie serpent en italien, fait référence à sa forme enroulée, qui devient...

Ce bureau exécutif exceptionnel, modèle 209, conçu par Arne Vodder pour Sibast, est un exemple raffiné du modernisme scandinave à son apogée. Magnifiquement fabriqué en bois de rose (palisandre) richement veiné, ce bureau incarne l'équilibre caractéristique de Vodder entre élégance, fonctionnalité et design intemporel....

Dominée par des tons bleus lumineux encadrés par de vifs accents roses, cette œuvre illustre la maîtrise confiante de Pierre Célice de la couleur et de la structure pendant les dernières années de sa carrière. De larges passages gestuels interagissent avec des éléments collés,...

Cette composition intime démontre l'extraordinaire capacité de Pierre Célice à distiller l'abstraction à ses éléments essentiels. Une palette restreinte de noir, blanc, jaune pâle et rose vif est organisée en un jeu rythmique de formes géométriques et de coups de pinceau expressifs, créant une...

Créée pendant les années de formation de Paul Van Hoeydonck, Musica révèle la fascination de l'artiste pour le rythme, le mouvement et l'abstraction bien avant sa pratique sculpturale acclamée internationalement. Des structures linéaires noires dynamiques recoupent des champs vibrants de bleu, de rouge et...

Un rare ensemble de deux chaises longues Eurolax R2 conçues par le designer français Charles Zublena, vers 1970. L'Eurolax R2 est une variante rare de l'emblématique Eurolax R1, conservant sa silhouette sculpturale tout en introduisant des accoudoirs intégrés pour une fonctionnalité accrue. Fabriquée en...

Travaillant avec un vocabulaire réduit de lignes, de couleurs et de gestes, Pierre Célice construit une composition abstraite qui équilibre liberté expressive et clarté architecturale. Des accents verticaux audacieux interagissent avec des marques linéaires énergiques, tandis que des zones contrastées de noir, de gris...

Conçue en 1962 par l'architecte et designer belge Roger De Winter (1923-2001), la chaise longue RDW01 a été initialement créée comme une pièce exclusive, offerte uniquement à un groupe sélectionné de clients privés. En conséquence, seule une poignée d'exemplaires originaux ont été produits, faisant...

Ce remarquable relief illustre la transition de Paul Van Hoeydonck de la peinture vers une compréhension plus sculpturale de l'espace. Des fragments de verre coloré sont soigneusement assemblés sous une surface de verre protectrice, créant une composition qui oscille entre l'objet, la peinture et...

Le canapé 3 places Soriana d’Afra et Tobia Scarpa pour Cassina est un design révolutionnaire du début des années 1970 qui demeure une déclaration audacieuse de confort, de forme et d’innovation. Lancé en 1969, le Soriana a marqué une rupture radicale avec la construction...

Ce fauteuil Butterfly, modèle 198, conçu par Jorge Ferrari-Hardoy pour Knoll International, allie élégance sculpturale et confort décontracté. Ferrari-Hardoy, architecte et designer argentin visionnaire, a co-créé la chaise Butterfly en 1938. Reconnu pour son approche moderniste, il privilégie la légèreté, l'élégance fonctionnelle et les...

Cet élégant fauteuil Art Déco biplace modèle Tulip, provenant de l'Hôtel Le Malandre en France, est un exemple rare des sièges distinctifs produits pour l'hôtel dans les années 1930. Conçu avec une silhouette magnifiquement incurvée en forme de fleur, des lignes sculpturales et des...

Réalisée seulement quelques années après la fin de ses études artistiques, Compositie capture Paul Van Hoeydonck à un moment de remarquable liberté créative. Des lignes d'encre fluides s'entremêlent avec des lavis transparents de couleur, produisant une composition qui équilibre spontanéité et clarté structurelle. Bien...

L'étoile a longtemps occupé une place centrale dans l'imaginaire visuel de Paul Van Hoeydonck, symbolisant l'exploration, l'énergie et les possibilités infinies de l'espace. Dans Stermotief, des rayons colorés et tranchants irradient d'un noyau géométrique compact, créant une composition qui apparaît à la fois parfaitement...

Cette élégante credenza incarne la vision emblématique de la designer Florence Knoll et la clarté raffinée de Knoll. C'est véritablement un exemple intemporel de design moderniste. Conçue par Florence Knoll, l'une des figures les plus influentes du design américain du XXe siècle, la pièce...

Ce canapé Camaleonda emblématique, conçu par le légendaire Mario Bellini dans les années 1970, est un chef-d'œuvre qui a redéfini le design de meubles modernes grâce à son approche innovante de la forme et de la fonction. Le nom « Camaleonda » est une...

Cage aux lions fait partie de la remarquable série d'abstractions architecturales qui ont marqué le début de carrière de Paul Van Hoeydonck. Des constructions linéaires transparentes définissent un espace architectural imaginaire dans lequel des plans vibrants de bleu, de violet, de jaune et d'orange...

Ce monotype intimiste témoigne de la fascination de Van Hoeydonck pour l'expérimentation et les possibilités expressives de la gravure. L'encre noire profonde interagit avec les textures imprévisibles du processus de monotype, créant une image à la fois spontanée et très raffinée. L'œuvre reflète la...

Ce tableau saisissant reflète la fascination de Paul Van Hoeydonck pour la relation dynamique entre la couleur, la géométrie et le mouvement. Des formes diagonales audacieuses en noir et blanc irradient sur un fond bleu profond, tandis qu'un cercle rouge vif introduit un puissant...

Associant le plexiglas coloré au bois, ce relief illustre l'approche innovante de Paul Van Hoeydonck en matière de transparence et de construction spatiale. De fins éléments colorés rayonnent à partir d'un noyau central, créant une composition qui évolue continuellement au gré des interactions de...

Pierre Célicé a développé un langage abstrait incomparable dans lequel le dessin gestuel, la couleur et la structure rythmique fusionnent en des compositions d'une vitalité remarquable. Cette œuvre démontre sa capacité à équilibrer la spontanéité avec une orchestration minutieuse. Des formes noires audacieuses établissent...

Cet élégant fauteuil deux places Art Déco Tulipe, provenant de l'Hôtel Le Malandre en France, est un rare exemple des sièges distinctifs produits pour l'hôtel dans les années 1930. Conçu avec une silhouette joliment incurvée en forme de fleur, des lignes sculpturales et des...

Signé d'un monogramme et daté de 1964, ce dessin à l'encre et au crayon date de la décennie au cours de laquelle le langage sculptural d'André Willequet a mûri pour atteindre son abstraction austère et distinctive. Willequet (1921–1998) a étudié sous la direction d'Oscar...

Dans cet élégant relief, Paul Van Hoeydonck poursuit son exploration de la transparence, de la couleur et de la perception optique grâce à l'utilisation innovante du plexiglas coloré monté sur bois. Les éléments linéaires soigneusement organisés semblent suspendus dans l'espace, générant un subtil jeu...

Conçue par le designer d'éclairage italien Davide Groppi, la lampe sur pied Origine est un exemple de maîtrise de la sobriété. Dépouillé de sa forme essentielle, le design crée une présence discrète mais puissante, où la lumière elle-même devient le point central plutôt que...

Réalisée vers 1956 comme panneau décoratif en plexiglas pour le restaurant de la gare des Guillemins à Liège, cette œuvre se situe au carrefour de la pratique artistique de Jean Rets et de sa carrière de concepteur de commandes publiques à grande échelle. Né...

Signée et datée en bas à droite, cette huile sur toile de 1953 est l'une des premières œuvres de Paul Van Hoeydonck de cette collection, précédant son passage à l'abstraction et peinte l'année suivant sa première exposition individuelle à la Galerie Buyle à Anvers....

Composition horizontale allongée à l’encre et au crayon, ce dessin révèle le côté plus intime et immédiat de la pratique d’André Willequet, où la ligne et le geste remplacent les volumes qu’il sculptait habituellement dans la pierre, le bois et le bronze. Willequet (1921-1998)...

Cet élégant fauteuil deux places Art Déco «Tulipe», provenant à l'origine de l'Hôtel Le Malandre en France, est un rare exemple des sièges distinctifs produits pour l'hôtel dans les années 1930. Conçu avec une silhouette magnifiquement incurvée en forme de fleur, des lignes sculpturales...

Signée et datée en bas à gauche, cette œuvre de 1956 à la gouache et à l'encre marque un tournant dans la carrière de Paul Van Hoeydonck, la même année où il rejoint le groupe Formes et s'oriente résolument vers l'abstraction géométrique. Présentée à...

Signée et datée en bas à droite, cette huile sur toile de 1957 date de l'année suivant l'adhésion de Paul Van Hoeydonck au groupe Formes. Sa composition géométrique a été publiée dans trois études universitaires distinctes sur l'art abstrait belge. Paul Van Hoeydonck (1925-2025)...

Signée et datée, cette « Compositie » de 1957, huile sur toile, est documentée dans quatre publications savantes sur l'art abstrait belge, reflétant sa place dans la période géométrique de Paul Van Hoeydonck, peu de temps avant qu'il ne se tourne vers l'espace et...

Cette composition à grande échelle souligne la fascination de Pierre Célice's pour les superpositions, la construction et le rythme visuel. Les passages peints interagissent avec les éléments de papier collés pour créer une surface à la fois picturale et architecturale. Les champs de couleurs,...

Cet emblématique ensemble de salle à manger Tulip, composé d'une table ronde et de six chaises, conçu par Eero Saarinen pour Knoll, représente l'une des réalisations les plus célèbres du mid-century design. Fabriquée en 1960 et portant la mention « 164 », la table...

La Table Lily, conçue par iK Design, est une pièce sculpturale qui allie artisanat, ingénierie et design intemporel. Inspirée par la forme élégante du nénuphar, elle traduit la beauté organique de la fleur en un objet raffiné qui semble à la fois léger et...

Créée au début d'une décennie particulièrement productive, cette peinture illustre la confiance croissante de Pierre Célice dans la combinaison de l'abstraction gestuelle avec la clarté structurelle. Des formes picturales audacieuses établissent un cadre compositionnel solide tout en restant fluides et spontanées. Plutôt que de...

L’ensemble de sofas modulaires Amanta, conçu par Mario Bellini et produit par B&B Italia dans les années 1970, est une pièce emblématique du design moderniste. Cet ensemble se compose de sept éléments d’assise modulaires. La coque des sièges est réalisée en fibre de verre...

Cette peinture capture un moment charnière dans le développement artistique de Célice, où le geste expressif commence à fusionner avec une discipline structurelle plus prononcée. Le dynamisme des coups de pinceau interagit avec des formes soigneusement organisées, créant une composition à la fois intuitive...

Avec son ampleur généreuse et sa présence imposante, cette œuvre démontre la maîtrise de Pierre Célice en matière d'abstraction monumentale. De grandes formes gestuelles sont organisées en une composition équilibrée où la couleur, le rythme et le mouvement se renforcent mutuellement. La surface conserve...

Ce relief mural illustre l'exploration constante de la géométrie, de la lumière et de la perception spatiale par Francis Dusépulchre. Des formes précisément découpées émergent de la surface en isorel laqué, créant de subtils passages entre l'espace positif et négatif au gré des changements...

Le fauteuil Womb relaxant avec son ottoman, conçu par Eero Saarinen pour Knoll, est l'une des expressions les plus iconiques du design du XXe siècle, un symbole intemporel de confort, d'élégance et de forme sculpturale. Conçu à l'origine en 1948, le fauteuil Womb est...

Ce délicat dessin au graphite offre un aperçu rare du processus créatif de Francis Dusépulchre, révélant les fondations de son langage visuel géométrique. À travers une série de cercles, d'ellipses et de lignes sécantes précisément construits, l'artiste étudie l'équilibre, le mouvement et la proportion...

Danse / Petit torse illustre admirablement la capacité unique d'André Willequet à évoquer le corps humain par l'abstraction. Réduite à une série de volumes délicatement modelés, la sculpture suggère le mouvement, la posture et l'émotion sans recourir à des détails descriptifs. Les formes arrondies...

Grâce à un vocabulaire sobre de lignes, de couleurs et de géométrie, Jean-Pierre Maury construit une peinture d'une précision remarquable et d'une élégance tranquille. Chaque proportion a été soigneusement étudiée, permettant à la composition d'atteindre un sens extraordinaire de l'équilibre. Plutôt que de présenter...

Dans cette élégante composition géométrique, Francis Dusépulchre démontre comment des moyens formels minimaux peuvent générer une complexité visuelle remarquable. Des relations délicates entre les plans de couleur produisent des effets optiques subtils qui semblent se propager au-delà des limites physiques du support. Le tableau...

Fondue en bronze et intitulée d'après la forme incurvée d'un coquillage, « Conque » est une sculpture arrondie et organique avec une longue histoire d'exposition, ayant figuré dans des expositions collectives allant du « Jardin des Sens » d'Anderlecht en 2017 à la récente...

Dans cette élégante variation sur l'un de ses concepts sculpturaux emblématiques, Tapta explore le potentiel expressif des matériaux industriels avec une retenue remarquable. La courbe souple du néoprène s'enroule autour d'une plaque verticale en acier corten, créant une composition à la fois architecturale et...

La chaise longue Tuoli a été conçue par le célèbre designer finlandais Antti Nurmesniemi. Initialement conçu au milieu des années 1970 sous le nom de Lounge Chair 002, le modèle a ensuite été rebaptisé Tuoli. Bien qu'elle n'ait jamais été produite en série à...

Pièce emblématique du design italien. Les chaises CAB 412, conçues par Mario Bellini pour Cassina, sont de véritables classiques du design qui allient élégance, savoir-faire et charme intemporel. Chaque fauteuil est entièrement revêtu d'un cuir brun foncé de haute qualité, tendu sans couture sur...

Angulaire est un exemple frappant de l'approche architecturale de la sculpture par Tapta, où la géométrie, le matériau et l'espace environnant deviennent indissociables. De hauts plans verticaux de néoprène sont reliés par une structure métallique soigneusement conçue, créant une composition qui semble à la...

Les tables d'appoint Platner, conçues par Warren Platner pour Knoll, comptent parmi les icônes les plus reconnaissables du design américain du milieu du siècle. Lancée dans les années 1960 dans le cadre de la célèbre collection de Platner pour Knoll, la conception visait à...

Cette édition sculpturale compacte démontre l'extraordinaire capacité de Tapta à transformer des matériaux industriels en œuvres d'une élégance et d'une sensibilité remarquables. Un élément incurvé en caoutchouc dur interagit avec un homologue angulaire, tous deux connectés par une fine tige métallique qui crée une...

Combinant le néoprène avec des boulons, des écrous et des raccords métalliques visibles, cette sculpture illustre parfaitement la fascination de Tapta pour la construction en tant qu'élément visuel essentiel. Plutôt que de dissimuler la mécanique de l'assemblage, elle la célèbre, permettant aux composants structurels...

Cette étonnante table est une pièce unique et l'une des premières œuvres de Ben Storms, un designer et artisan belge qui pense en termes de matériaux. En utilisant des techniques de pointe, il les transforme en formes captivantes qui défient les attentes. Storms excelle...

Le lampadaire Ventaglio, conçu par Rodolfo Bonetto pour iGuzzini, est un luminaire conique postmoderne qui capture parfaitement l'esprit de l'esthétique italienne de l'ère spatiale des années 1970. Réalisée en métal laqué blanc, la lampe est dotée d'un grand diffuseur semi-circulaire en plastique ABS blanc,...

Cette table segmentée de dimensions exceptionnelles, signée Charles et Ray Eames, est une expression raffinée d'élégance fonctionnelle. Conçue avec clarté et précision, elle présente un piètement segmenté distinctif qui allie légèreté visuelle et stabilité structurelle remarquable. Produite par Vitra, cette pièce est une édition...

Parmi les œuvres les plus importantes de la dernière période de Célice, cette peinture reflète l’extraordinaire vitalité qui a caractérisé ses dernières années. Des structures linéaires noires monumentales sont remplies de champs jaunes lumineux, créant un réseau complexe de formes qui semble s’étendre au-delà...

Cette sculpture intime reflète la fascination de Tapta pour le dialogue expressif entre matériaux flexibles et rigides. L’élément souple en néoprène épouse gracieusement le cuivre, créant une composition où la tension, l'équilibre et le mouvement deviennent les principaux sujets sculpturaux. Bien que de taille...

Cette édition sculpturale illustre magnifiquement la fascination durable de Tapta pour le mouvement, l'équilibre et la construction modulaire. Quatre éléments souples en néoprène sont reliés par des charnières articulées et soutenus par une base métallique minimaliste, créant une composition qui peut être perçue à...

Les tabourets Appoggio, conçus par Claudio Salocchi pour Sormani dans les années 1970, sont un bel exemple du design italien de cette période. Créés à une époque où les designers exploraient de nouvelles formes et de nouveaux matériaux, ces tabourets combinent une apparence ludique...

La table rectangulaire Concorde est une élégante table à manger conçue en 2009 par Emmanuel Gallina pour la marque italienne Poliform. Fabriquée en noyer et marbre de haute qualité, elle met en valeur la beauté naturelle de ses matériaux avec une élégance raffinée. Elle...

Cet ensemble de salle à manger intemporel réunit trois designers scandinaves dans une composition raffinée. La table de repas Supercircular (modèle B603), conçue par Piet Hein et Bruno Mathsson, est associée aux iconiques chaises Butterfly d’Arne Jacobsen, le tout étant produit par Fritz Hansen....

La table basse Diesis de B&B Italia est une pièce renommée dans le design de mobilier contemporain, célèbre pour son esthétique élégante et minimaliste. Elle présente un design moderne et épuré avec des lignes nettes, et combine des matériaux comme le verre, le cuir...

Ces remarquables chaises de salle à manger postmodernes ont été conçues dans les années 1980 par le célèbre architecte néerlandais Arnold Merckx pour ARCO. Fabriquées en chêne laqué noir et revêtues de cuir noir, elles allient élégance sculpturale et matériaux de haute qualité. Dotés...

La chaise DKR-2 Wire, également connue sous le nom de chaise « Bikini », conçue par le duo légendaire Charles et Ray Eames pour Vitra, est une véritable icône du mid-century design. Lancée au début des années 1950, cette chaise illustre l'approche novatrice des...

L'emblématique table Tulipe, conçue en 1960 par Eero Saarinen pour Knoll, demeure l'un des exemples les plus célèbres du mid-century design. Cette table présente un superbe plateau rond en marbre Arabescato, dont les veines naturelles intemporelles sont mises en valeur, reposant sur le pied...

Cet ensemble de six chaises Tulip, conçu par Eero Saarinen pour Knoll International en 1960, représente l'une des silhouettes les plus emblématiques du mid-century design. Avec leurs lignes sculpturales et épurées, ces chaises incarnent la vision de Saarinen : créer une ligne de mobilier...

Conçue au début des années 1980 par l'architecte et designer danois Niels Jørgen Haugesen, la chaise String est un exemple de design scandinave minimaliste. Avec sa structure géométrique en bois et son assise en fil de fer, la chaise est à la fois sculpturale...

Cette table à manger André, conçue par Tobia et Afra Scarpa pour Gavina à la fin des années 1960, est un exemple raffiné du modernisme italien du milieu du XXe siècle. Faisant partie de la série Ultrarazionale, elle possède des pieds tubulaires en acier...

Ce canapé Flou Flou, conçu par le célèbre trio italien De Pas, D'Urbino et Lomazzi, a été produit par Ligne Roset à la fin des années 1980. Il illustre parfaitement leur style à la fois ludique et sophistiqué. Reconnus pour leur audace formelle et...

Cette superbe pièce signée Willy Rizzo incarne le luxe et le design intemporel. Son pied authentique se marie à merveille avec un abat-jour sur mesure, fabriqué à la main en collaboration avec Lamps by Jacqueline. Willy Rizzo était un photographe et designer de meubles...

Cette table à manger Tulip, icône du design signée Eero Saarinen pour Knoll, est l'un des exemples les plus emblématiques du design du milieu du XXe siècle. Fabriquée en 1960 et portant le numéro « 164 », elle présente un magnifique plateau rond en marbre blanc...

La chaise Victory de MIM Roma Italia figure parmi les pièces les plus rares et les plus emblématiques du design italien des années 1970. Créée par Ennio Fazioli lui-même, ce modèle a été développé sans aucune collaboration des autres designers de renom avec lesquels...

La chaise Coconut est une véritable icône du design moderne du Mid-century, créée en 1955 par le célèbre designer américain George Nelson. Inspirée par la forme d'une coque de noix de coco fendue, la forme accueillante et ludique de la chaise est aussi confortable...

Découvrez un exemple saisissant de la vision artistique raffinée de Christo. Cette œuvre mêle harmonieusement lithographie en couleurs et sérigraphie à un collage riche et tactile de tissu, de corde, d'agrafes et de crayon. Montée sur papier chiffon et présentée sur son carton gris...

Cette table segmentée, signée Charles et Ray Eames, est l'expression raffinée d'une élégance fonctionnelle. Conçue avec clarté et précision, elle se distingue par son piètement segmenté qui allie légèreté visuelle et stabilité structurelle exceptionnelle. Produite par Vitra, elle demeure un classique intemporel, une pièce...

Véritable icône du design moderne, le fauteuil Egg d'Arne Jacobsen reste aussi marquante aujourd'hui qu'à sa création en 1958. Ce modèle 3316, datant du début des années 60, a récemment été retapissé en Grace / Noyer, un tissu riche et chaleureux qui lui confère un...

Cette œuvre saisissante associe lithographie, sérigraphie et un collage d'une grande finesse, composé d'une carte de ville photographique et de papier d'emballage brun, le tout monté sur papier vergé Fabriano. Signée et numérotée à la main au crayon, cette pièce atteste de son authenticité...

La chaise Panton, conçue par le designer danois Verner Panton en 1960, est un exemple renommé de design de mobilier moderne. Il se distingue par sa forme élégante et futuriste et son utilisation innovante des matériaux et des techniques de production. Saviez-vous qu'il s'agissait...

Découvrez le design iconique de la Table « La Basilique » de Cassina. Le nom de la table le dit tout. Cette table à manger exclusive, fabriquée dans les années 1980, est une pièce unique créée par Mario Bellini, avec une composition architecturale qui...

La table Nomos, conçue par Norman Foster pour Tecno, est un meuble contemporain hors du commun. Avec son look industriel et son cadre unique en aluminium, la table offre à la fois solidité et élégance. Le plateau de la table est en verre clair....

Ensemble de salle à manger emblématique, conçu par Rainer Daumiller pour Hirtshals Sawmill dans les années 1970. Fabriqué en pin massif, cet ensemble au design brutaliste unique comprend une table ronde extensible et sept chaises, ce qui le rend parfait pour les dîners intimes...

Le canapé Freeform a été initialement conçu en 1946 par Isamu Noguchi, l'un des designers les plus influents et les moins conventionnels du XXe siècle. Ce chef-d'œuvre sculptural se distingue complètement des autres créations de son époque et reflète le langage sculptural de Noguchi,...

Élevez votre espace de vie avec cette étagère de Léon Krier pour Giorgetti. Le design élégant en ébène noir est accentué par de solides plaques de verre flottantes, ajoutant une touche d'élégance moderne à n'importe quelle pièce. Conçue pour impressionner, cette table d'appoint robuste est...