The Lemon Bowl van Gordon Hopkins is een uniek schilderij van de Amerikaanse kunstenaar Gordon Hopkins. Het is een kunstwerk dat symbolische elementen en de eenvoudige kracht van kleur en vorm combineert in een stilleven met citroenen. Het ontwerp brengt vreugde en optimisme in elke ruimte van...

Na intensieve observatie en reflectie ontwikkelt de kunstenaar sinds 2013 een artistiek onderzoek, voornamelijk in de Spaanse Pyreneeën, om zijn visie op de mens, het landschap en de tijdelijkheid zichtbaar te maken. Met elkaar verweven scènes van gefragmenteerde stillevens, landschappen en figuren, als een...

Na intensieve observatie en reflectie ontwikkelt de kunstenaar Johan Van Dijck sinds 2013 een artistiek onderzoek, voornamelijk in de Spaanse Pyreneeën, om zijn visie op de mens, het landschap en de tijdelijkheid zichtbaar te maken. Met elkaar verweven scènes van gefragmenteerde stillevens, landschappen en...

Geniet van een combinatie van stijl en comfort met deze unieke driezitsbank, ontworpen door Ludvik Volak. Deze driezitsbank kan worden omgevormd tot een bed voor veelzijdig gebruik in uw huis. Verpakt in originele beige bouclébekleding, ondersteund door een duurzame en mooie lichte eikenhouten structuur. Geniet...

Transformeer je woning met deze unieke eikenhouten trolley. Dit unieke stuk is zorgvuldig met de hand vervaardigd uit natuurlijk eikenhout en heeft een prachtige afwerking, sterke lijnen en een tijdloos ontwerp dat een architectonische flair aan elke kamer toevoegt. De unieke houtnerf zorgt voor...

Ontdek het iconische ontwerp van de Tafel “La Basilica” van Cassina. De naam van de tafel zegt het al. Deze exclusieve eettafel, vervaardigd in de jaren 80, is een uniek stuk gemaakt door Mario Bellini, met een architectonische compositie die zeker een krachtig statement...

De Egg Chair van Arne Jacobsen, een waar icoon van modern design, is vandaag de dag nog steeds even opvallend als toen hij in 1958 voor het eerst werd ontworpen. Dit specifieke exemplaar, model 3316, dateert uit de vroege jaren zestig en is onlangs...

De Freeform Sofa werd oorspronkelijk ontworpen in 1946 door Isamu Noguchi, een van de meest invloedrijke en onconventionele ontwerpers van de 20e eeuw. Dit sculpturale meesterwerk springt helemaal uit de toon in vergelijking met de andere ontwerpen uit die periode, en het toont duidelijk de...

De Coconut Chair is een ware icoon van het Mid-century modern design, ontworpen in 1955 door de gerenommeerde Amerikaanse ontwerper George Nelson. Geïnspireerd door de vorm van een gebarsten kokosnootschil, is de uitnodigende en speelse vorm van de stoel zo comfortabel als visueel indrukwekkend....

Na intensieve observatie en reflectie ontwikkelt de kunstenaar Johan Van Dijck sinds 2013 een artistiek onderzoek, voornamelijk in de Spaanse Pyreneeën, om zijn visie op de mens, het landschap en de tijdelijkheid zichtbaar te maken. Met elkaar verweven scènes van gefragmenteerde stillevens, landschappen en...

Na intensieve observatie en reflectie ontwikkelt de kunstenaar Johan Van Dijck sinds 2013 een artistiek onderzoek, voornamelijk in de Spaanse Pyreneeën, om zijn visie op de mens, het landschap en de tijdelijkheid zichtbaar te maken. Met elkaar verweven scènes van gefragmenteerde stillevens, landschappen en...

Na intensieve observatie en reflectie ontwikkelt de kunstenaar Johan Van Dijck sinds 2013 een artistiek onderzoek, voornamelijk in de Spaanse Pyreneeën, om zijn visie op de mens, het landschap en de tijdelijkheid zichtbaar te maken. Met elkaar verweven scènes van gefragmenteerde stillevens, landschappen en...

Na intensieve observatie en reflectie ontwikkelt de kunstenaar Johan Van Dijck sinds 2013 een artistiek onderzoek, voornamelijk in de Spaanse Pyreneeën, om zijn visie op de mens, het landschap en de tijdelijkheid zichtbaar te maken. Met elkaar verweven scènes van gefragmenteerde stillevens, landschappen en...

Na intensieve observatie en reflectie ontwikkelt de kunstenaar Johan Van Dijck sinds 2013 een artistiek onderzoek, voornamelijk in de Spaanse Pyreneeën, om zijn visie op de mens, het landschap en de tijdelijkheid zichtbaar te maken. Met elkaar verweven scènes van gefragmenteerde stillevens, landschappen en...

Na intensieve observatie en reflectie ontwikkelt de kunstenaar Johan Van Dijck sinds 2013 een artistiek onderzoek, voornamelijk in de Spaanse Pyreneeën, om zijn visie op de mens, het landschap en de tijdelijkheid zichtbaar te maken. Met elkaar verweven scènes van gefragmenteerde stillevens, landschappen en...

Ontdek een treffend voorbeeld van Christo's verfijnde artistieke visie. Dit werk combineert naadloos kleurenlithografie en zeefdruk met een rijkelijk voelbare collage van stof, touw, nietjes en potlood. Gemonteerd op lompenpapier en gepresenteerd op het originele tweelaagse grijze karton, ziet het er precies zo uit...

Dit opvallende kunstwerk combineert lithografie, zeefdruk en een prachtig vervaardigde collage met een fotografische stadskaart en bruin inpakpapier, allemaal gemonteerd op Fabriano velijnpapier. Dit werk is met de hand gesigneerd en genummerd met potlood, wat de authenticiteit en aantrekkelijkheid voor verzamelaars vergroot. Het werk,...

De iconische Tulip-tafel, ontworpen in 1960 door Eero Saarinen voor Knoll, blijft een van de meest gevierde voorbeelden van design uit het midden van de 20e eeuw. Deze tafel heeft een opvallend rond blad van Arabescato-marmer, dat de tijdloze natuurlijke adering prachtig laat zien,...

Deze Butterfly Chair, model 198, ontworpen door Jorge Ferrari-Hardoy voor Knoll International, combineert sculpturale elegantie met ontspannen comfort. Ferrari-Hardoy, een baanbrekende Argentijnse architect en ontwerper, ontwierp in 1938 samen met anderen de Butterfly Chair en wordt geroemd om zijn modernistische benadering, waarbij hij de...

Deze Flou Flou-bank, ontworpen door het gerenommeerde Italiaanse trio De Pas, D'Urbino en Lomazzi, werd eind jaren 80 geproduceerd door Ligne Roset. Het is een treffend voorbeeld van hun speelse maar verfijnde ontwerpstijl. De ontwerpers stonden bekend om hun gedurfde benadering van vorm en...

Deze André eettafel, ontworpen door Tobia en Afra Scarpa voor Gavina eind jaren zestig, is een verfijnd voorbeeld van Italiaans modernisme uit mid-century design. Dit exemplaar, onderdeel van de Ultrarazionale-serie, heeft verchroomde buisvormige stalen poten die verbonden zijn met een frame van geborsteld roestvrij staal,...

De Victory Chair van MIM Roma Italia is een van de zeldzaamste en meest bijzondere stukken Italiaans design uit de jaren 70. Dit model, ontworpen door Ennio Fazioli zelf, werd ontwikkeld zonder enige medewerking van de andere bekende ontwerpers waarmee MIM Italia in die...

Deze iconische Tulip set, bestaande uit een ronde eettafel en zes stoelen, ontworpen door Eero Saarinen voor Knoll, is een van de meest gevierde prestaties op het gebied van mid-century design. De tafel, geproduceerd in 1960 en gemerkt met '164', heeft een opvallend rond...

De DKR-2 Wire Chair, ook wel bekend als de 'Bikini'-stoel, ontworpen door het legendarische duo Charles en Ray Eames voor Vitra, is een waar icoon van mid-century design. De stoel, die begin jaren 50 werd geïntroduceerd, weerspiegelt de innovatieve benadering van de Eameses om...

Dit uitzonderlijke directiebureau model 209, ontworpen door Arne Vodder voor Sibast, belichaamt het Scandinavisch modernisme in zijn meest verfijnde vorm. Vervaardigd uit prachtig, rijk generfd palissanderhout straalt het bureau een ingetogen luxe uit, waarbij Vodders kenmerkende gevoel voor elegantie, functionaliteit en tijdloos design duidelijk...

Een iconisch stuk Italiaans design. De CAB 412 stoelen, ontworpen door Mario Bellini voor Cassina, zijn ware designklassiekers die elegantie, vakmanschap en tijdloze aantrekkingskracht combineren. Elke stoel is volledig bekleed met hoogwaardig donkerbruin leer, naadloos gespannen over een stalen frame en afgewerkt met de...

Deze uitzonderlijk grote Segmented Table van Charles en Ray Eames is een verfijnde uiting van functionele elegantie. De tafel is ontworpen met helderheid en precisie en heeft een kenmerkende, gesegmenteerde voet die visuele lichtheid combineert met uitstekende structurele stabiliteit. Deze specifieke tafel, geproduceerd door...

Deze tijdloze eethoek brengt drie Scandinavische ontwerpers samen in één verfijnde compositie. De Supercircular eettafel (model B603), ontworpen door Piet Hein & Bruno Mathsson, wordt gecombineerd met de iconische Butterfly stoelen van Arne Jacobsen, alle geproduceerd door Fritz Hansen. De tafel heeft een strak...

Deze Pedestal-tafels voor Vitra , ontworpen door George Nelson, zijn een duidelijke uiting van mid-century design, waarbij functionele helderheid wordt gecombineerd met sculpturale eenvoud. Nelson wilde de visuele rommel van traditionele meubels met vier poten elimineren door een enkele, centrale voet te introduceren. Het...

De modulaire sofa Tufty-Time, ontworpen door Patricia Urquiola, is een van B&B Italia's meest gevierde hedendaagse ontwerpen. De collectie, geïntroduceerd in 2005, werd iconisch door haar innovatieve modulaire concept, royale comfort en ontspannen interpretatie van de klassieke Chesterfield- en capitonné banktraditie. Gebouwd rond een...

De Womb Chair relax met poef van Eero Saarinen voor Knoll is een van de meest iconische uitingen van 20e-eeuws design, een blijvend symbool van comfort, elegantie en sculpturale vorm. De Womb Chair, oorspronkelijk ontworpen in 1948, is ontstaan uit Saarinen's visie op een...

Ontworpen in 1962 door de Belgische architect en ontwerper Roger De Winter (1923-2001), werd de RDW01 Chaise Longue oorspronkelijk gecreëerd als een exclusief stuk, alleen aangeboden aan een selecte groep privéklanten. Als gevolg hiervan zijn er slechts een handvol originele exemplaren geproduceerd, waardoor het...

De Tuoli chaise longue is ontworpen door de gerenommeerde Finse ontwerper Antti Nurmesniemi. Oorspronkelijk bedacht mid jaren zeventig onder de naam Lounge Chair 002, werd het ontwerp later omgedoopt tot Tuoli. Hoewel het destijds nooit volledig in productie is genomen, werd het ontwerp later in...

Een zeldzame set van twee Eurolax R2 chaise longues, ontworpen door de Franse ontwerper Charles Zublena, circa 1970. De Eurolax R2 is een zeldzame variant van de iconische Eurolax R1, die zijn sculpturale silhouet behoudt en tegelijkertijd geïntegreerde armleuningen introduceert voor extra functionaliteit. De...

De Niobe salontafel, ontworpen door Frederica Capitani voor Zanotta, is een verfijnde studie in natuurlijke vormen en minimalistisch design. Geïnspireerd door de vorm van een doormidden gespleten riviersteen, combineert de tafel de organische schoonheid van marmer met een slank stalen onderstel, wat een opvallend...

De Lily Table, ontworpen door iK Design, is een sculpturaal object dat vakmanschap, techniek en tijdloos design samenbrengt. Geïnspireerd op de elegante vorm van de waterlelie, vertaalt het de organische schoonheid van de bloem naar een verfijnd object dat zowel licht als gegrond aanvoelt....

Met zijn royale schaal en imposante aanwezigheid demonstreert dit werk Pierre Célices meesterschap van monumentale abstractie. Grote gestuele vormen zijn georganiseerd in een zorgvuldig uitgebalanceerde compositie waarin kleur, ritme en beweging elkaar versterken. Het oppervlak behoudt de directheid van de hand van de kunstenaar,...

In deze elegante variatie op een van haar iconische sculpturale concepten verkent Tapta het expressieve potentieel van industriële materialen met opmerkelijke terughoudendheid. De soepele curve van neopreen omhelst een verticale cortenstalen plaat en creëert een compositie die tegelijk architecturaal en organisch is. Het werk...

Rochefort, gecreëerd naar een origineel model van André Willequet, is een opvallende sculpturale editie die de levenslange fascinatie van de kunstenaar voor de expressieve kracht van vorm belichaamt. Geworteld in de taal van de naoorlogse Belgische abstractie, balanceert het werk kracht en elegantie door...

Via een beperkt vocabulaire van lijn, kleur en geometrie creëert Jean-Pierre Maury een schilderij van opmerkelijke precisie en ingetogen elegantie. Elke verhouding is zorgvuldig overwogen, waardoor de compositie een buitengewoon gevoel van balans bereikt. In plaats van geometrie als iets statisch te presenteren, introduceert...

In brons gegoten en vernoemd naar de gebogen vorm van een schelp, is 'Conque' een afgerond, organisch sculptuur met een uitgebreide tentoonstellingsgeschiedenis, en verscheen in groepstentoonstellingen van Anderlechts 'Jardin des Sens' in 2017 tot de recente 'Shapes & Spaces: Post-War Belgian Sculptures' in Brussel....

‘Spatial’ omvat perfect de exploratie van perceptie door kleur, geometrie en optische relaties van Francis Dusépulchre. De kunstenaar construeert een beeld dat tegelijkertijd plat en ruimtelijk lijkt, en nodigt kijkers uit om subtiele verschuivingen in diepte en beweging te ervaren. Met industriële lak op...

Danse / Petit torse illustreert prachtig André Willequet's unieke vermogen om het menselijk lichaam door abstractie op te roepen. Gereduceerd tot een reeks zacht gemodelleerde volumes, suggereert de sculptuur beweging, houding en emotie zonder te vertrouwen op beschrijvende details. De afgeronde vormen creëren een...

Deze grootschalige compositie benadrukt Pierre Célices fascinatie voor gelaagdheid, constructie en visueel ritme. Geschilderde passages en collages van papieren elementen creëren samen een oppervlak dat tegelijkertijd schilderachtig en architectonisch is. Kleurvlakken, gebaren en structurele vormen zijn zorgvuldig in balans gebracht, wat resulteert in een...

Dit schilderij vat een cruciaal moment in de artistieke ontwikkeling van Célice samen, waar expressieve gebaren beginnen samen te smelten met een meer uitgesproken structurele discipline. Dynamisch penseelwerk interageert met zorgvuldig georganiseerde vormen, waardoor een compositie ontstaat die zowel intuïtief als weloverwogen is.  De...

Gedomineerd door lichtgevende blauwtinten, omlijst door levendige roze accenten, toont dit werk Pierre Célices zelfverzekerde omgang met kleur en structuur tijdens de laatste jaren van zijn carrière. Brede, gebarende passages interageren met collage-elementen, wat een compositie oplevert die pendelt tussen schilderkunstige expressie en architectonische...

Deze delicate tekening biedt een zeldzame inkijk in het creatieve proces van Francis Dusépulchre en onthult de fundamenten van zijn geometrische beeldtaal. Door middel van een reeks precies geconstrueerde cirkels, ellipsen en elkaar kruisende lijnen onderzoekt de kunstenaar balans, beweging en proportie met een...

Musica, ontstaan tijdens de vormende jaren van Paul Van Hoeydonck, onthult de fascinatie van de kunstenaar voor ritme, beweging en abstractie, lang vóór zijn internationaal geprezen sculpturale praktijk. Dynamische zwarte lineaire structuren kruisen levendige velden van blauw, rood en groen en transformeren het picturale...

Dit opmerkelijke reliëf illustreert de overgang van Paul Van Hoeydonck van de schilderkunst naar een meer sculpturale benadering van de ruimte. Fragmenten van gekleurd glas worden zorgvuldig samengevoegd onder een beschermende glasplaat, waardoor een compositie ontstaat die oscilleert tussen object, schilderij en reliëf. Het...

Compositie toont Paul Van Hoeydonck in een vroege fase van zijn carrière, waarin hij volop experimenteerde met vorm en kleur. Vloeiende inktlijnen en transparante kleurvlakken vormen samen een speelse maar evenwichtige abstracte compositie. Hoewel stevig geworteld in abstractie, behoudt het werk een lyrische kwaliteit...

De ster neemt al lang een centrale plaats in Paul Van Hoeydoncks visuele verbeelding, als symbool van verkenning, energie en de oneindige mogelijkheden van de ruimte. In Stermotief stralen scherpe gekleurde stralen uit een compacte geometrische kern, wat een compositie creëert die zowel perfect...

Cage aux lions behoort tot de opmerkelijke reeks architecturale abstracties die de vroege carrière van Paul Van Hoeydonck vormden. Transparante lineaire constructies definiëren een imaginaire architecturale ruimte waarin levendige vlakken van blauw, paars, geel en oranje interageren om diepte en perspectief te creëren. De...

Deze intieme monotype toont Van Hoeydoncks liefde voor experiment. De diepe zwarte inkt en de natuurlijke texturen van het drukproces creëren een beeld dat zowel spontaan als verfijnd is. Het werk weerspiegelt de bereidheid van de kunstenaar om toeval te omarmen als een actief...

Dit opvallende schilderij weerspiegelt Paul Van Hoeydoncks fascinatie voor de dynamische relatie tussen kleur, geometrie en beweging. Gedurfde zwart-witte diagonale vormen stralen over een diepblauwe achtergrond, terwijl een levendige rode cirkel een krachtig visueel tegenwicht introduceert. De compositie suggereert een explosieve energiestoot, anticiperend op...

Door gekleurd plexiglas met hout te combineren, toont dit reliëf Paul Van Hoeydoncks innovatieve benadering van transparantie en ruimtelijke constructie. Slanke gekleurde elementen stralen vanuit een centrale kern, waardoor een compositie ontstaat die voortdurend verandert naarmate het licht in wisselwerking treedt met de gelaagde...

In dit elegante reliëf vervolgt Paul Van Hoeydonck zijn verkenning van transparantie, kleur en optische waarneming door het innovatieve gebruik van gekleurd plexiglas gemonteerd op hout. De zorgvuldig georganiseerde lineaire elementen lijken te zweven in de ruimte en creëren een subtiel samenspel van diepte,...

Gesigneerd en gedateerd linksonder, bevindt dit werk uit 1956, een gouache en inkt, zich op een keerpunt in de carrière van Paul Van Hoeydonck, hetzelfde jaar dat hij toetrad tot de groep Formes en zich resoluut toelegde op geometrische abstractie. Getoond op Art Antwerp...

Pierre Célice ontwikkelde een onmiskenbare abstracte taal waarin gebarentekeningen, kleur en ritmische structuur samensmelten tot composities van opmerkelijke vitaliteit. Dit werk toont zijn vermogen om spontaniteit in evenwicht te brengen met zorgvuldige orkestratie. Krachtige zwarte vormen vormen een dynamisch architectonisch raamwerk, terwijl energieke lineaire...

Marcel Mariën transformeert een eenvoudige fotografische compositie in een beeld van opmerkelijke conceptuele complexiteit. Kenmerkend voor zijn surrealistische visie, plaatst het werk alledaagse elementen naast elkaar op een manier die verwachtingen subtiel doorbreekt, waardoor kijkers worden aangemoedigd de relatie tussen representatie en realiteit te...

De PK60™ salontafel werd in 1952 ontworpen door de Deense ontwerper Poul Kjærholm als een studie naar materiaal, structuur en vakmanschap. Het ontwerp bleef decennialang in de archieven van Fritz Hansen voordat het in 2022 voor het eerst werd uitgebracht als onderdeel van de...

De Sampei staanlamp, in 2011 ontworpen door Enzo Calabrese en Davide Groppi, is een verfijnde studie van lichtheid en beweging. Geïnspireerd door de flexibele structuur van een hengel, rijst de slanke glasvezelsteel elegant op uit de voet, wat zorgt voor een delicate aanwezigheid die...

De Ale BIG tafellamp, ontworpen door Catellani & Smith, brengt kleur en karakter samen in een kenmerkende sculpturale vorm. Het bepalende kenmerk is de grote halfronde koepel, aangevuld met slanke aluminium buizen, een messing detail en de speelse vlieg die bovenop rust. De combinatie...

De Veranda sofa, in 1983 door Vico Magistretti voor Cassina ontworpen, is geïnspireerd op het idee van een veranda: een ruimte tussen binnen en buiten, en een informelere manier van zitten. De kenmerkende constructie bestaat uit afzonderlijke, onafhankelijke zitelementen op een platform, wat zorgt...

De Goldman tafellamp, in 2013 ontworpen door Ron Gilad voor Flos, herinterpreteert de klassieke bankierslamp door een eigentijdse bril. Het vertrouwde silhouet is verfijnd tot een slanke, architecturale vorm, waardoor een subtiele verbinding ontstaat tussen een traditionele bureaulamp en een modern verlichtingsobject. De lamp...